舟楫随意地横卧船尾，乘船二人或坐或卧，任舟随波。位于船头三人正是苏轼及两位好友——黄庭坚和佛印，并怡然自乐。这便是大苏泛赤壁的掌故，被细致而完整地雕刻在一个长不盈寸的桃核之上。
这件精妙绝伦的核舟出自明代手艺人王毅之手。启可观栏的窗，舒展开来的卷，历历可数的珠，到衣褶之下隐约相比的`膝，无不体现手艺人的高超技艺。窗两侧的刻字“山高月小，水落石出”“清风徐来，水波不兴”，取自苏轼《后赤壁赋》《赤壁赋》。寥寥文字，令人仿佛真的立于当年苏轼乘坐的游船上，一咏三叹。
苏轼在“乌台诗案“后被贬黄州，政治失意的他常常寄情于相传是三国时期赤壁古战场的赤壁矶，派遣苦闷。在船头约友人游水，共赏书画长卷，畅意聊天，是苏轼雅致的体现；在船尾，沏茶与啸呼的舟子，横卧的舟楫，仿佛真能听到的水壶声，是照应“泛赤壁”的.主题。
核舟早已不在，而文化艺术永存。核舟成就了《核舟记》，也是《核舟记》成就了核舟。如果不是魏学洢在《核舟记》中入微的描写，这只凝聚精湛手艺与巧妙构思的艺术品也许会消失在历史的长河中。《核舟记》让它闻名遐迩，以另一种形式留存下来，让几百年后的我们对这颗小小的核舟有着无限的遐想……
一个黑暗的背景下，闪烁着无数希望的曙光。每一颗都有人的无限幻想和无限希望。抬头仰望星空，这是第几次抬头？我忘了。
是谁第一次仰望？我也不知道。但我知道六千六百年前，曾有人仰望这浩瀚星海。
那人早已不在了，但他的作品——人头壶还在。这陶承受住历史的打磨，穿越千年与我们相见。这个人头壶，它的脸像个婴儿，那么无暇，纯真。微微翘起的'嘴唇增添了几分可爱。整个通体像个孕妇。我想，她孕育知识。因为世界各地的文化崛起，从人像陶开始。陶，这一伟大的发明，它让人类知道自己拥有创造的非凡能力。可为什么要创造一个人面壶?若只是水壶，那这样子未免太奇怪。我想，那人也想到岁月变迁，自己终究会融入这泥土，不如就用这泥土捏一个自己，永恒的保存下去。
第一次在水中相遇自己，我竟然是这个样子。那么我为何是这样子?我又从何而来？一系列的问题不断被提出。于是，我们便脱颖而出。这一切都是这奇形怪状的人头壶引出的。
六千年过去了，村落变成国，符号变成了诗，呼唤变成了歌。无数问题的答案变成文化。这传承，需要我们去学习，发扬下去。
近年来，中国文化的国际传播角度，一直是困扰学界和业界的热点问题。系列短纪录片《如果国宝会说话》找到了中国故事中，一个先天具有普适性话题优势的叙述主体——国宝，让这些曾经高不可攀的“老祖宗”，成为平易近人的“宝贝儿”，纷纷化身近邻密友，你言我语，你唱我合，讲述着那些从未被仔细聆听过的故事。
融媒体创作手法的美学创新。
影片采用1集5分钟的时长设置，这是主流电视在讲述中国传统文化命题时，对新媒体传播规律的一次主动性适应，大道至简，举重若轻。
一站地铁的乘坐时间，即可在咫尺屏幕中，感受曾居殿堂之远的厚重国宝。在视听语言方面，影片也进行了多种修辞创新，彰显了传统电视语言面对融媒体环境时的变革决心。它主要体现在科技感和人文感并重的视听包装手段上，将国宝之“静”化为鲜活的“动”。
首先，是静态文物的动感化。
匠心独具又繁杂浩大的后期技术，使一幅幅古画变身为“定格动画”。敦煌飞天的舞姿、随唐祖开疆拓土的奔腾骏马、“对偶神”伏羲和女娲，所有曾需“脑补”的对象，都真正实现了“跃然纸上”的字面意义。
在雕塑类文物中，影片通过动画手段，为国宝赋予了丰富的表情与形体动作。仕女俑点绛唇、搽脂粉，彩绘舞女俑甩起飘逸衣袂，迈出妙曼身段，三彩载乐骆驼俑上，乐师们琴瑟和鸣，十二生肖俑中“未”之神的.怒目圆睁……这些处理方式，不仅让国宝产生了鲜活的“拟态”效应，也能帮助观众达成对文物细节与个体特征的深层记忆。
其次，是观看角度的动态化。
在传统博物馆观赏环境中，观众哪怕迈开双腿，也只能隔着玻璃远观文物的全景。但借助高清运动摄影的生动气质，影片在电视中打造了一个纤毫毕现的“细节”博物馆。
与传统博物馆网站那些基于静态图片的3D建模影像相比，影片对_部和美学元素进行了分拆，使节目能更好地多方位展示文物的细节局部，这种“拟境”效应，也有助于观众深入了解中国传统工艺的构成方法。
再次，是视听语言的动跃化。
多集影片针对拆分后的文物构成元素，建立了颇具现代性影像特征的视听传达方式。如《立狮宝花纹锦》中基于当代平面设计构成的版式布局、二进制数字和图案的像素化处理，《阿斯塔纳佣与文书》中高昌集市上的吃瓜群众，《敦煌经变画》中勾连当代的资料影像等，均亲切地贴合了当代观众的欣赏习惯。
一个黑暗的背景下，闪烁着无数希望的曙光。每一颗都有人的无限幻想和无限希望。抬头仰望星空，这是第几次抬头？我忘了。
是谁第一次仰望？我也不知道。但我知道六千六百年前，曾有人仰望这浩瀚星海。
那人早已不在了，但他的作品——人头壶还在。这陶承受住历史的'打磨，穿越千年与我们相见。这个人头壶，它的脸像个婴儿，那么无暇，纯真。
第一次在水中相遇自己，我竟然是这个样子。那么我为何是这样子？我又从何而来？一系列的问题不断被提出。于是，我们便脱颖而出。这一切都是这奇形怪状的人头壶引出的。
六千年过去了，村落变成国，符号变成了诗，呼唤变成了歌。无数问题的答案变成文化。这传承，需要我们去学习，发扬下去。
现在众多历史类纪录片都在强调“年轻化表达”，其中的“年轻化”究竟是什么？面对这一议题，《如果国宝会说话》给出的答案是“让文物自我讲述”。《如果国宝会说话》中，文物或历史人物使用第一人称进行历史讲述，沉浸式打造“有温度”的对话感。
在《瑞鹤图》一集中，开篇一句“政和壬辰年，我已在位壹拾贰年”立刻有种在现场聆听画者宋徽宗赵佶本人的讲述的画面感。同时，《瑞鹤图》一集运用动画技术让图上的仙鹤飞起来，观众仿佛置身于政和二年的汴京，亲眼看到了群鹤飞舞的场面，深刻地感受到这幅画作的亮点和所深藏的历史文化底蕴。不同于传统历史纪录片的宏大叙事，这样生动的讲述和呈现方式使得纪录片不仅好看，而且好玩。
令人惊喜的是，《如果国宝会说话》不仅描述文物的故事，更记录古人的心路历程。在深阔的时间与空间坐标系里，观众得以窥见古人未竟的故事旅程，极大地消弭了文物与观众之间的心理距离。如《黄州寒食帖》这一文物背后，是苏轼因贬谪黄州后政治理想的幻灭。“皇帝远在九重，祖坟遥隔万里，想效仿阮籍作穷途之哭，但心已如死灰，再吹不起。”寥寥几句，不仅介绍了文物来历和文化脉络，更让观众与千年前的苏轼达成了心灵的共振。
用“轻松”对抗“沉重”，《如果国宝会说话》构建出了一套年轻的话语体系，以微观叙事承载宏大主题，连接历史与现在。文物成为历史的承载者、见证者进行“自我讲述”，以“朋友的身份”与观众平等交流分享，这种别有风味的自我讲述，真正让文物“活”了起来，消除了国宝陌生感的同时，让观众有强烈的参与感和情感共鸣。
立体化叙事和技术共同发力，实现中华文明“微解读”
《如果国宝会说话》不用全知视角去讲历史，而是让文物置身于历史和文明的场景中，立体地向观众展现文物背后深邃的历史命题。同时，通过结合现代叙述方式和技术来有力度地展现文物本身的'张力。历史“冷知识”以故事化的形式，自然而巧妙地融入解说表述与影像叙事中，既将文物的历史文化脉络精准梳理到位，又将文化内涵展现得淋漓尽致。
一方面，纪实与写意并存，以“故事化”开辟叙事新风格。《如果国宝会说话》跳出了以往千篇一律的文物模式，把文物放置在极具故事性的场景中描摹，力图还原文物的本初模样。在讲述“泉州湾后渚港宋代海船”时，以晋江布袋木偶戏的方式讲述了一场“福船回家”的故事，生动还原宋元时期从外洋返航的种种困难，展现了我国如水密隔舱等先进的造船技术，同时也让古老的器物在鲜为人知的传奇故事中焕发全新的光辉，给整个叙事增添了一份情感的厚度。
另一方面，《如果国宝会说话》借助多媒体融合与现代技术的加持，全方位展现了文物的细节特征，将国宝的“静”转化为鲜活的“动”，赋予其重返光彩的生命力。比如，在《朝元图》的展示中，采用高清电子扫描技术还原文物色彩，以“满墙风动”为切入点，体现了中国绘画以线造型、衣袂飘飘的独特艺术魅力。从收藏到展示，从展示到让文物说话，国宝之重与技巧之轻在作品中完美邂逅，让沉重的文物拥有了飞翔的翅膀，国宝也“近”了起来。观众不禁感慨：“这才是揭秘国宝的正确姿势。”
打造共享意义的空间，激活文化记忆共鸣
中华传统文化从历史中走来，作为其载体的文物投射出古人的精湛智慧与人生哲学。跟随《如果国宝会说话》的镜头，我们可以看到众多关于理想、信念、情怀的价值叙事。无论古人用天球仪向星空“问好”的科学探索精神，还是苏轼在困顿人生中无限飞扬的乐观主义，都让我们看到了中国人一脉相承的文化基因。从国宝看文脉、思英魂，这些蕴藏在文物身上的文化内核，以“润物细无声”的力量影响着观众的文化记忆建构。
《如果国宝会说话》通过文物的自述来唤醒根植于观众内心的文化记忆，让观众通过纪录片所讲述的一个个鲜活文物，感受其承载的文明与历史，在激活文化记忆时也在无形中建构观众的身份认同。《如果国宝会说话》不仅赋予了我们在历史长河中建立起来的文化认同，还增强了我们根植于优秀历史传统中的文化自信。
聆听国宝的话语，听见的是故事，坚定的是文化自信。从这一角度看，《如果国宝会说话》既是在记录和传承，也是在观照当下时代、讲述文化自信、传播中国声音。在纪录片里，观众发现中华文化包容博大、超越创新的精神特质，建立自身的文化自信。或许，这样根植于中华文化的作品正是通往观众内心的“一把钥匙”。
看完之后，被国宝的魅力深深震撼住了。虽然每集只有五分钟，但每集都有“质量保证”，文案精致优美，故事悠远动人。
从新石器时代到宋元明清，跨越了8000年的历史，在短短5分钟内，向我们讲述了它的前世今生。
《国宝》中的文案非常精彩，尤其是《青州龙兴寺佛像》片尾的那句话“我们哭着降临世界，却可以笑着走向永恒”，成为本季流行的解说词，触动了很多人的心。
别看文案“文绉绉”的，其实《如果国宝会说话》的解说词形式灵活多变，科普也不乏趣味性和观赏性。国宝第三季，结合前两季的.优势和补充动画、情节动画、声音塑造等待，让每一件文物都动起来。
当国宝有了生命，当它们都有了自己的.生命“性格”和“萌点”，观众有沉浸式的体验。这种沉浸式体验和动态呈现是本季的亮点，堪称金字招牌！
虽然国宝不会说话，但由于它的出现，它的存在仍然让我们震惊，为古人的智慧感到骄傲，那段历史也完美地呈现在我们面前。
仰望天空，6000年过去了。
6000年前，人类文明是怎样的？他们创造了什么？
人头壶——史前文明的象征者，通过它，折射出了千百年前的历史。人类从摆弄泥土开始，在水、土、火的交织中，完成了陶的制作，它们模仿自己的面孔，捏造成蕴意深长的器具。
人头壶，听名字就是一个人头形状的水壶，但它真的就只是一个人头形状的用来装水的水壶吗？为什么要做成这种形状？通过对人头壶的观察，会发现，壶身部分像一个怀孕了的肚子，并且人头部分的嘴巴，眼睛都有开口。不敢想象这样一个水壶怎么用来倒水，所以虽然人头壶的背后有注水孔，但它的用途远不只是用来装水。至于它是用来干嘛的，那要问制造它的先人了，但远隔6000年，我们只能通过对细节的.观察来揭开谜底。当然，我一个外行是一窍不通的。
凝望着这个昂着头的人头壶，凝望着这一片天空，我充满好奇，未来是什么样的？宇宙的外面是什么样的？浩瀚星空，究竟隐藏着多少秘密？也许，新石器时代的人们也曾抬头望天，思考着一些不解的问题。
可能有些人觉得这些人面器具外形丑陋，但我觉得这是史前文明的美。如果国宝会说话，你想对它说什么？
我看了《如果国宝会说话》第一季的第一集。讲的是人头壶，我觉得非常有趣，国宝都会说话了，那岂不是都成精了？
人头壶出士于陕西省洛南县灵口镇焦村遗址，收藏在西安半坡博物馆。它是新石器时代的器物，距离现在约有6000年时间。我看到这里时一下子就惊叹了，这个国宝真的成精了，居然离现在有那么多年了！
如何让国宝活起来，《如果国宝会说话》可以作为“知乎大神”来回答这个问题，它没有明亮的舞台、绚丽的`灯光舞美，有的只是聚焦在灯光下的国宝本身，在这里，文物是独一无二的主角，360度无死角的呈现只为彰显自己的文化内涵。
人头壶是红陶质地，被推测是用来盛放液体的。它的整体造型像一个葫芦，正面雕刻出了人脸，背面有有一节凸出的管道用于注水。倾斜瓶身，液体会通过眼睛和嘴巴流出来。我觉得她真是太厉害了吧。怪不得叫人头壶呢！
“叮，您有一条来自国宝的留言，请注意查收。”这句经典的开场语就来自于爆款综艺《如果国宝会说话》，《如果国宝会说话》是央视推出的微纪录片，利用5分钟时间就带领观众穿越了上千年的时光。
人头壶于1953年发现于陕西省洛南县灵口镇焦村遗址，人头与壶浑然一体，眉目清秀，鼻梁修长，双目上视，嘴唇上翘，发型以扁平锥刺纹表示，刻画出一个鲜活真实的仰韶文化时期人类面容，人头与壶身结合酷似一个孕妇，体现了母系氏族社会对女性和人类繁衍的重视。
我觉得《如果国宝会说话》，这个节目特别新颖，它会把未知的跟国宝一起结合起来。
课堂上，我们看了《如果国宝会说话》这部纪录片。
人头壶，是远古时代最初的仰望。制作于六千至六千五百年前。它是用藤陶做的，这是人类第一次由无到有的`实验创造。
它的嘴唇，微微翘起，像儿童纯真的笑容。宽大浑圆的腹，隐喻女性的丰腴身材与生育机能。背后有一个圆形管道，是内注水的。当水从眼睛流出时，意喻着人孕育的最初痛苦。
它凝望着天空，使人们意识到自身能创造万物的非凡能力，从此开始了对自己的凝望。
我们凝望着最初的凝望，看着国家慢慢变强，对未来更是充满了无限的好奇与想象。愿后代人可以让我们国家不是一个国，而是一个玄灵大陆！
今天我在家里看了一部纪录片，名叫《如果国宝会说话》。每当听到“叮，叮，您有一条来自国宝的留言，请注意查收！”的时候，我都特别兴奋和激动，因为我又将了解一个新的国宝。
《如果国宝会说话》展示了100件文物。五分钟讲述一件文物，短小并不意味着粗糙，而是对“精”更高的要求，该片将一个个大国重器浓缩在了五分钟的视频里，穿越古今王朝，探访先贤今人。着重讲述，国宝背后鲜为人知的传奇故事。
该片介绍了人头壶、陶鹰鼎、龙山蛋壳黑陶杯……等国宝。其中我印象最深的是红山玉龙，1971年出土于内蒙古翁牛特旗朝格温都乡三星他拉村新石器时代红山文化遗址。它由墨绿色岫岩玉圆雕而成。玉龙周身光洁，头部长吻修目，鬣鬃飞扬，躯体卷曲若钩，造型生动，雕琢精美。因其形状如同字母C，又称“C”字形玉龙。它是我国已发现时代最早、体型最大、制作最精美的龙形玉器，被誉为“中华第一龙”。我之所以喜欢红山玉龙，因为我的名字里面也有龙这个字。龙是一种神秘的'动物，是中华民族的象征，我们是龙的传人。
看了这部纪录片，我非常佩服古人的智慧，同时为我自己是中国人而感到自豪和骄傲！
